*La exposición del artista mexicano está inspirada y dedicada a los 43 estudiantes desaparecidos de Ayotzinapa
Ciudad de México.- El artista plástico mexicano Francisco Toledo plasma en la exposición “Duelo” el horror de la violencia, el dolor de las víctimas y el milagro del renacimiento, dijo hoy la directora del Museo de Arte Moderno (MAM), Sylvia Navarrete.
Durante la inauguración de la muestra, Navarrete recordó que Toledo creó estas obras a partir de la violencia que se vive en el país.
El autor explicó que sus piezas, que estarán expuestas en el MAM hasta el 28 de febrero próximo, no solo hacen referencia a la violencia actual, sino también a la que vivió en décadas anteriores.
“El horror de la tortura, del crimen impune; el dolor de las víctimas, de las familias, de la sociedad mexicana”, apuntó Navarrete.
“Y el milagro sucede con la simbiosis de todos los elementos y que significa que dentro de la muerte hay un proceso de renacimiento y dentro del duelo hay un proceso de sanación”, añadió.
La muestra reúne 95 obras elaboradas en cerámica de alta temperatura, una técnica que involucra varias “quemas” de las piezas en el horno que permiten realzar la pintura y los acabados.
Navarrete recordó que hace 35 años el MAM organizó la primera retrospectiva del artista oaxaqueño, quien desde la década de los 60 del siglo pasado trabaja la cerámica y ha hecho varias exposiciones.
Sin embargo, dijo, “nunca había presentado en un museo su cerámica reciente” hasta esta ocasión, en la que trabajó los últimos meses “de manera intensiva” en el taller del maestro Claudio Jerónimo López, un anexo del Centro de las Artes de San Agustín Etla, en Oaxaca.
En las piezas de Toledo predomina el rojo, un color con el que el artista no había trabajado en cerámica, el cual reviste las cualidades estéticas de las mismas.
Las obras están dedicadas al dolor humano, la violencia, las víctimas, todo esto combinado con un repertorio que Toledo ha trabajado durante muchos años y que es toda la iconografía referida a la naturaleza, los animales y la escultura prehispánica.
“Toledo trabaja con ese poder de alucinación que lo distingue y que transforma todas las cosas”, comentó Navarrette.
En la exposición, que calificó de “catártica” e inspirada y dedicada a los 43 estudiantes desaparecidos de Ayotzinapa, se pueden apreciar vasijas, platos, urnas, cajas, entre otroS objetos.
Su obra es ejemplo de renovación cada vez que adopta un nuevo material: Rafael Tovar y de Teresa
Como una evocación a sus inicios como artista, Francisco Toledo presenta la exposición Duelo, conformada por su reciente obra elaborada en cerámica, que se presenta en el Museo de Arte Moderno.
“Mi arte surge de todo lo que me rodea, de lo que miro y escucho. La cerámica fue uno de mis primeros materiales cuando comencé; siempre traía un pedazo de arcilla o plastilina conmigo, por eso quise regresar a ese arte para expresar mi sentir acerca de la violencia en el mundo que mantiene al hombre en un constante duelo”, afirmó Toledo.
Las 100 piezas realizadas por el artista oaxaqueño en el taller de Claudio Jerónimo López, tienen en su mayoría una tonalidad rojo sangre, las cuales fueron calificadas por Rafael Tovar y de Teresa, presidente del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) como un ejemplo de la creatividad y capacidad de renovación que tiene Francisco Toledo cada vez que adopta un nuevo material.
El titular del Conaculta afirmó que, a 35 años de que este artista presentara su primera retrospectiva en el Museo de Arte Moderno, Duelo refrenda la tradición milenaria de la cual proviene el arte de Toledo, quien hereda las formas, trazos, sensibilidad y cosmogonías de las culturas que nos han precedido.
Tovar y de Teresa agregó que la exposición es el resultado de la búsqueda artística de Francisco Toledo para entrelazar la mitología, las leyendas, la magia, el sentido estético y todos los elementos que hacen única y universal su obra, esencia misma de la cultura mexicana.
Durante el recorrido a los medios de comunicación, al cual asistieron la directora general del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), María Cristina García Cepeda; así como Elisa Ramírez, esposa del artista; Sylvia Navarrete, directora del MAM, recordó que no es la primera vez que Toledo expone cerámica, pues ya lo hizo en 1976, 1983 y 2006.
Asimismo, destacó que en esta ocasión las piezas fueron pintadas en color rojo como una forma de evocar a la sangre y, como una referencia explícita hacia el dolor y la tortura, aspectos que han sido destacados por Toledo en su asombro por la violencia que se vive en el mundo entero.
Francisco Toledo incorpora en esta serie al pulpo, el sapo, la araña, pero también otros elementos desgarradores, como rostros con signos de tortura, miembros amputados e incluso un cráneo cercenado, basado en un episodio de violencia ocurrido en su natal Juchitán en los años setenta”.
Francisco Toledo forma parte del Consejo Directivo del Sistema Nacional de Creadores de Arte desde 2014, uno de los programas más importantes del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca).
